“La barca” abre el telón a una escenografía inmersiva | El Nuevo Siglo
En “Kairós”, el espectador se convierte en cómplice del viaje de Horacio.
Cortesía “La barca”
Domingo, 12 de Marzo de 2023
Redacción Cultura

¿Qué cosas se pueden hacer en la panza de una ballena?, pregunta el protagonista de la obra, el actor Daniel Villamizar, mientras se mueve con agilidad a través de la  cubierta de su barco “Kairós”, en una escenografía inmersiva que permite que el público se sumerja en una narración cargada de recuerdos, preguntas e historias del mar. Con esta pieza escénica, que se sale de los estándares del teatro convencional, La Barca, un espacio independiente y alternativo ubicado en el corazón de Teusaquillo, abre su programación cultural en 2023, con funciones permanentes de jueves a sábado.

En “Kairós”, el espectador se convierte en cómplice del viaje de Horacio, un joven marino que construye un barco y se lanza al mar en busca de la Utopía, allí se encontrará con las ideas de su padre, el rastro de su madre y una gran ballena que le enseñará la verdadera profundidad del mar. Horacio construye un barco en una sala de teatro para encontrarse a sí mismo. Esta obra es una creación colectiva del Teatro de La Memoria, que nace de la relación creativa entre el actor Daniel Villamizar, su directora Sofía Monsalve junto a los dramaturgos Felipe Cristancho y Felipe Vergara con  el  dispositivo escénico (un barco) construido como lugar, personaje y situación para el desarrollo de la historia. Obra ganadora de la beca de creación teatral de Idartes y del Ministerio de Cultura 2022.



“En 'Kairós' la casa se transforma en un barco. Queremos que el espectador habite el espacio de La Barca y este barco, que también es protagonista de la obra, se deje conducir por el actor a través de su historia. Lo invitamos a vivir un viaje. Además, durante esta temporada también tendremos obras que se toman diferentes espacios de la casa, algunas comienzan en la calle o se pueden ver a través de las ventanas, transforman el espacio y brindan una mirada cercana y diferente. Piezas que reflexionan sobre los nuevos formatos, sobre la relación con el público y el espacio, que están haciendo una apuesta distinta desde la danza, el teatro, el video y la música”, señaló la directora Sofía Monsalve.