Nuevas propuestas de creatividad plástica, aupadas en  Ar7Seven, a la conquista del mercado global

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NUEVE artistas colombianos, de la mano de una gran apasionada por el arte, Dolly Delgado, se embarcan en una aventura emocionante y titánica: dar a conocer las nuevas propuestas del arte colombiano por Estados Unidos.

Ar7Seven es el nombre del colectivo integrado por los artistas plásticos del país que decidieron hacer maletas, con lo mejor de sus obras, para emprender esa misión desde el próximo 5 de abril y que tendrá como paradas Atlanta, Houston, Nueva York, Miami y Orlando, donde habrá exhibiciones no sólo en galerías sino también en diferentes eventos como los que se organizan el 20 de julio en conmemoración de nuestra fiesta patria.

Para la crítica internacional,  los artistas colombianos se destacan por ser muy refinados en su técnica y su solidez conceptual. Ahora es común ver que obras colombianas se paseen por los eventos artísticos más importantes del mundo, de São Paulo a Milán, pasando por Venecia y Estambul.

Ese fue el motor que impulsó a Ar7Seven, grupo que cuenta con el liderazgo de  Dolly Delgado, una conocedora y apasionada del arte que siempre ha querido mostrarle al mundo el potencial del arte de Colombia, con sus nuevas propuestas artísticas.

Es por eso que la primera parada de ese ambicioso plan de conquista del mercado artístico global para este grupo será Estados Unidos, donde desde ya tienen agenda e importantes participaciones en galerías, exposiciones privadas y eventos.

Delgado tiene más de 30 años de experiencia comercializando arte de importantes figuras del país como Héctor Rojas Herazo, Luis Eduardo Mogollón, Armando Villegas, David Manzur y Alejandro Obregón, entre otros, quienes le confiaron algunas de sus obras para ser vendidas, lo que ha logrado con gran éxito.

“Para mí es un orgullo llevar este bellísimo material que forma parte fundamental de mi equipaje. Me siento muy satisfecha de la hermosa selección que hizo cada uno de los artistas bajo la curaduría del maestro Franco. Estoy convencida que el arte colombiano representado por nuestro colectivo conquistará cada sitio que visitemos”, afirmó Dolly Delgado.

¿Quiénes son?

Es un colectivo que pretende agrupar artistas plásticos que tengan propuestas refrescantes en color, técnica y forma de expresión. “Su nombre dominado por el 7, no influye en la cantidad de artistas que lo conforman, la idea es tener un número indeterminado de miembros. A este grupo pueden entrar artistas con gran calidad humana, y por supuesto con una propuesta de arte valiosa. El siete, significa para mí, un número perfecto, que tiene magia como cada uno de los artistas que represento”, afirma su fundadora.

Alfonso Bonilla. Éste artista bogotano autodenomina su obra como Narrativas Espectrales. Basado en la fotografía, Bonilla lleva al espectador a un mundo inimaginable de sensaciones  bajo la técnica Chromaluxe sobre aluminio, utiliza un lenguaje fotográfico de Multi-exposición con el cual busca comunicar un mensaje que ofrece una reconfiguración de la realidad por medio de cada propuesta que son de gran riqueza cromática

Diana Francia. Con la particular técnica del Dripping (goteo de pintura sobre lienzo) esta artista ha conquistado los sentidos de quienes han admirado su obra en las más de 130 exposiciones que ha participado desde el año 2011 en varios países. A través de la historia de su vida artística ha creado varias series donde ha hecho un homenaje a la mujer, paisajes reales e imabginarios, creencias religiosas y las formas a manera de meditación. 

Angélica Méndez. El expresionismo abstracto y figurativo es la tendencia de esta artista nacida en Neiva, Huila. Paletas llenas de colores vivos en donde predominan la gama de rojos, naranjas, violetas, amarillos y azules mezclados en materiales como  óleos, acrílico, tintas, lienzos y laminillas hacen que la obra de esta sicóloga de profesión inspire optimismo. 

Diego Ruiz. Este escultor bogotano maneja un particular estilo donde predomina la composición simétrica, la armonía espacial y el aprovechamiento de diferentes materiales y objetos reinterpretados. Su técnica es el ensamblaje y su materia prima es la madera, los metales, el vidrio, el cartón, las resinas, entre otros.

Guillermo Romero. La particular técnica de darle forma a sus obras radica en el uso de la espátula en vez del tradicional pincel, es este elemento encontró el cómplice perfecto para darle esa textura y movimiento a cada una de sus coloridas pinturas.  Es un expresionista figurativo que utiliza lienzos texturizados para lograr efectos vibrantes compatibles con ese mensaje que él quiere llevar en sus representaciones.

José Eibar Castillo.   Mandinga, así se llama el taller de este maravilloso artista dueño de un carisma que proyecta en cada una de sus obras, cuyo  referente fundamental está ligado a la diáspora Africana en este universo, el Pacifico Colombiano como punto de partida conjuga la idiosincrasia general de las comunidades Afros dentro y fuera de su territorio.

Dora Luz Delgado.  Usa el óleo y el lienzo como su materia prima principal, en ella plasma fantasiosas composiciones cuyo objeto predominante y línea de su obra es la canica; como referente de niñez e inocencia, también la burbuja como si fuera el alma de su objeto icono (la canica) y en cada una de sus composiciones las comunica a través de conexiones cerebrales  y redes. 

Juan Manuel Gaitán. Para este artista bogotano la geometría,  la luz  y la abstracción geométrica marca su obra y crea un lenguaje de sensaciones de espacios, arquitecturas precolombinas y refracción de luz universal. Su técnica es acrílico sobre lienzo, en algunas ocasiones interviene con luz RGB.

Franco, el artista. La firma de este apasionado artista plástico quien es pintor y escultor, es una de las más reconocidas en Colombia, su estudio por los materiales con los que trabaja y lo que motiva su percepción  lo ha llevado a desarrollar dos series que han sobresalido en el ámbito cultural.